Leonard Cohen - I'm Your Man (1988)

Dit album onlangs in de uitverkoopbakken gevonden voor 5 euro, op de track list herkende ik een aantal "hits" (o.a. First we take Manhatten en uiteraard Take this waltz), kan niet missen dacht ik.

Ik kan me helaas aansluiten bij de vele anderen hier, die zich niet over dat afschuwelijke jaren 80 geluid kunnen zetten. De Gruwel...

Spijtig, want het zijn an sich wel fijne nummers, zoals de live versies aantonen...

Een keer bedoel je vast?

Nee Jij fan van Jazz Police?

Je formulering suggereert dat je 'Everybody Knows' ook overslaat en 'Jazz Police' niet.

Aha

Take This Waltz en Jazz Police zijn nog steeds niet m'n ding!

Zou deze plaat worden beoordeeld op puur de jaren 80 productie alleen ,dan zou hij bij mij ook een onvoldoende scoren,maar de nummers blijven in een ander arrangement (live in London) meer dan prima overeind,dus mijn eindoordeel valt ruim voldoende uit.Alleen het ondermaatse Jazz Police is hier niet op zijn plek ,maar voor de rest zijn het alle 7 heerlijke nummers ,die Cohen met een flink gevoel voor ironie de wereld in slingert.Dat onderhuidse venijn werkt voor mij altijd nog een graadje extra om de man zo te waarderen.Met Tower Of Song heeft hij natuurlijk ook een briljante afsluiter.De minimale begeleiding bij dit nummer dwingt je bijna om de tekst te absorberen en daarin heeft hij dan weer briljante spitsvondigheden geweven.Ik hou ervan. 4 sterren met kans op meer.

Tja,"Jazz Police" dissoneert op het verder voortreffelijke album. Dus dan de CD maar in de speler en dat nummertje doorspoelen i.p.v. de LP op de draaitafel.

Prima plaat waar helaas de echte magie lang uitblijft. De meesterlijke slottrack doet de plaat net de goede kant op kantelen. Toch is dit duidelijk een opmaat voor het sterkere The Future. Goed dus, maar hij kan nog veel beter.

Een wederom erg mooi album van Cohen dat door de tijdgebonden productie nog wel eens wordt verguisd. Ik vind de eighties sound juist wel wat hebben, gewoon een prima plaat.

Dit Cohen album is wat mij betreft vrij inwisselbaar voor bijna al zijn andere albums.
Ik ga zijn mindere albums hier niet noemen, dat verdient hij niet. Het zijn er misschien 2 , hooguit 3.
Vorig jaar live gehoord in Amsterdam, briljant, respect!

Een aalgladde Cohen vol met synthesizerdeuntjes. Echt niet mijn ding.

" deuntjes"
Dat kan best wat inhoudelijker, we hebben het niet over Milli Vanilli. Hier staan toch echt een paar ijzersterke songs tussen.

Ook voor mij werkt die combi van die gladde 80's-productie met Cohens stem niet. First We Take Manhattan en Take This Waltz zijn sterke losstaande nummers, maar een album lang gaat de productie me echt tegenstaan...

Voor mij wel.

Gelukkig was dit niet het eerste album dat ik van Leo gehoord heb, anders was ik volledig afgehaakt.

Tja. Wat moeten we hier mee. Goede nummers en prachtige vocalen van Cohen. Maar de kitscherige 80's sound, de flauwe koortjes... nu ja, jullie kunnen dat soort aantekeningen al tientallen keren lezen op deze pagina's. Mijn eerste reactie was vrij negatief, maar nu kan ik me af en toe over de sound heenzetten. Toch wordt zo'n sterk nummer als First We Take Manhattan aardig om zeep geholpen door met name de zangeressen. Hoe dan ook, dit zal wel nooit mijn favoriete plaat van Leonard Cohen worden.

Vrouwenhater.

Ondanks de jaren 80 sound vind ik dit een geweldige plaat. Natuurlijk, de eerste keer dat ik deze plaat opzette was het even wennen, maar na een aantal luisterbeurten komt eigenlijk naar voren dat dit een prachtig album is. Nummers als Take This Waltz, Ain't No Cure for Love en First We Take Manhattan vind ik echt geweldig. De rest is eigenlijk niet eens minder. Nee ik vind het een goede plaat.

Dit album ooit voor een habbekrats gekocht en vervolgens geheel op Leonard Cohen afgeknapt.
Zijn eerste album vond ik, hoewel naar mijn gevoel nogal tegen de kitsch aan, wel aardig, maar latere albums wekten steeds meer mijn afkeer. Ik beschouw hem eigenlijk meer als poeet dan als zanger.
Dit album begint voor mij al helemaal verkeerd met het discogeluid van First We Take Manhattan en dat maakt doorluisteren een beproeving. Gelukkig vind ik wat soelaas in de tweede helft: Jazz Police
heeft een leuke pianosolo, en bij I Can't Forget vind ik ten slotte een zekere muzikale bevrediging, maar voor mij is dat te karig. Ik vond Leonard Cohen een sympathieke persoon, maar zijn albums zijn helaas niet erg aan mij besteed.

Alleen voor Tower of Song zou ik al 5 sterren geven. Wat een prachtig album en heerlijke zwartgallige cynische teksten. Voor mij Cohen op zijn best.

Inderdaad, het gladde geluid schrok ook mij aanvankelijk zeer af, maar na de afgelopen dagen nog een paar maal te hebben geluisterd in de herkansing, heb ik mijn waardering tóch verhoogd. De songs zijn namelijk echt de moeite waard, niet alleen de teksten, maar ook in muzikaal opzicht. Allen die productie hè, en dat rare keyboard...

Ik persoonlijk vind Jazz Police een van zijn beste nummers met een van zijn sterkste teksten.

Jammer van dat synthesizersausje, maar de duistere, wat onverschillige stem van Cohen compenseert dat uitstekend. Een van z'n beste albums: 4,5 sterren.

"everybody knows".... moest ik vandaag vaak aan denken, naar aanleiding van al het nieuws over The Voice en Tim Hofman zijn blootlegging over de misstanden daar. Pffff...

Maar goed, on topic!

Ik heb deze pas onlangs aangeschaft, naar aanleiding van het nummer The Future in de aftiteling van Natural Born Killers. Wat gezegd wordt over het 'gladde geluid' en synthesizers enzo, is in mijn geval een goede waarschuwing geweest. Het is dan ook een plaat uit eind jaren '80 (was dat ook niet het Milli Vanilli tijdperk? Sommige geluidjes doen me daar aan denken) en met dat in mijn achterhoofd is het goed aan te horen.

Heb 'm een paar keer beluisterd, samen met The Future dus, en het zijn best wel OK'e platen. Ik kende LC helemaal niet. Fijn, dat ik nu goede oude 'nieuwe' muziek heb.

Het eerste album van Leonard Cohen dat ik kocht, kort na de release.

Ik vond het destijds een geweldig album. En hoewel de muzikale backing nu oubollig aandoet (alsof de begeleiding volledig met de standaard voorgeprogrammeerde ritmes van een bij de Makro gekocht orgeltje is uitgevoerd) blijf ik het onweerstaanbaar vinden. Een van de weinige albums waar geen zwak nummer op staat (naar mijn smaak). Dat zal dan wel met jeugdsentiment te maken hebben...

Nou ja, de titelsong, First we take Manhattan, Everybody knows, Ain't no cure for lover en vooral de afsluiter Tower of song - dan heb je al vijf absolute toppers te pakken. De overige nummers zijn een slagje minder, met Jazz Police als de zwakste schakel, maar over de hele linie is dit een erg sterk album. Die eind-jaren tachtig productie doet inderdaad wat goedkoop aan, maar stoort me allerminst. Sterker nog, ik vind die machinale begeleiding eigenlijk wel erg goed bij Cohens diep-donkerbruine stem passen. Het geeft de sinistere tekst van bijvoorbeeld het openingsnummer een nog dreigender lading.

Wellicht speelt ook bij mij mee dat dit het eerste volledige album was dat ik van Leonard Cohen in huis haalde. Ik kende hem van een aantal evergreens uit de jaren zestig, maar had me tot dan toe nooit zo verdiept in zijn oeuvre. Dat is inmiddels anders, maar dit vind ik, samen met The future, nog steeds een van zijn sterkste albums. De instrumentatie bevalt me zelfs beter dan op zijn jaren zestig-platen, waar de begeleiding me soms wat te eenvormig is.

Nu ik erover nadenk: het was dit album van Jennifer Warnes (die veel achtergrondzang deed op Cohen-platen) die me op het spoor van de meester zelf zette. Mooie coverplaat, en in mijn geval dus een prima introductie tot het 'echte' werk.

Ik heb dit album jarenlang alleen gehad als kopietje zonder credits (muzikanten, instrumentarium, producer), dus ik dacht eigenlijk dat alle muziek hierop uit de computer kwam (afgezien van een enkel evident echt instrument zoals de sax aan het begin van Ain't no cure for love, de oud op Everybody knows en de verrassende steel-gitaar op I can't forget). En hoewel ik de laatste jaren steeds overgevoeliger ben geworden voor al die gedateerde jaren-80-producties, heb ik om de een of andere reden nooit een probleem gehad met de sound van dit album, toen niet en nu nog steeds niet. Waardoor dat precies komt weet ik niet, misschien wel omdat het er alle schijn van heeft dat Cohen zich bijzonder op zijn gemak voelt in deze omgeving van drumcomputers en synthesizers, maar wellicht ook omdat het allemaal redelijk sober en smaakvol is gedaan.
        De belangrijkste indruk die deze plaat echter wekt is dat dit het product is van een artiest met een totale beheersing van zijn ambacht: over de hele linie uitstekende nummers (met uitzondering van het vervelend drukke Jazz police met z'n irritante dameskoortje: "Jazz poliiice...") met sterke melodieën, en zoals gebruikelijk geweldige teksten met niet alleen bitterzoete observaties en fijnzinnige dissecties van relaties maar ook weer subtiele zwarte humor ("Everybody knows you've been discreet / But there were so many people you just had to meet / Without your clothes", "I was born like this, I have no choice / I was born with the gift of a golden voice"). En de productie is dan weliswaar bijzonder 80's, maar is ook zó helder dat ik mooi kan horen hoe goed Cohen hier zingt – het lijkt wel of zijn stem een nóg sardonischer randje heeft gekregen, en de optelsom van al die kwaliteiten is een album dat moeiteloos mee kan met (en dus gewoon onderdeel vormt van) zijn beste werk, ook al is het dan qua muzikale vormgeving het complete tegendeel van zijn debuut bijna 20 jaar eerder. "You'll be hearing from me, baby, long after I'm gone / I'll be speaking to you sweetly from a window in the tower of song."
        Overigens, bij de regel "if you want a doctor, I'll examine every inch of you" (uit het titelnummer) moet ik altijd denken aan die dialoog uit een film met Mae West:
        "Mmm! Hi, cowboy. How tall are you without your horse?"
        "Well ma'm, I'm six feet, seven inches."
        "Well, ah, never mind about the six feet, let's talk about the seven inches."

Jaren '80-sound? Warempel. Dit album is gemaakt in dat decennium. First We Take Manhattan is een prachtige song maar komt in de versie van Joe Cocker toch beter uit de verf. En verder: het gaat natuurlijk vooral om de voordracht van de fraaie mystieke en venijnig scherpe teksten van de kunstenaar. Waar ik grote moeite heb met zijn vroege werk, de slappe koortjes en melodietjes, is dit voor mij heel goed te doen. Take This Waltz is oldschool Cohen, Jazz Police is gestoken in een strak synthetisch jasje, en voelt gekunsteld hip, maar tekstueel weer een topper. Nu kabbelt het verder een beetje naar het eind en gaan de dameskoortjes me weer een beetje tegenstaan. Cohen zet hier, inmiddels 53 jaar jong, een overtuigende plaat neer. Als er ooit sprake geweest is van weggeweest zijn, dan kun je dit zijn comeback-album noemen.

Een zeer fijn album van Leonard Cohen!

Recensie op de krenten uit de pop:
De krenten uit de pop: Review: Leonard Cohen - I'm Your Man (1988) - dekrentenuitdepop.blogspot.com

Review: Leonard Cohen - I'm Your Man (1988)
Leonard Cohen was in de jaren 80 en 90 niet erg productief, maar de drie albums die hij maakte zijn zeker de moeite waard en van die drie albums is het in 1988 uitgebrachte I’m Your Man nog altijd mijn favoriete album

I’m Your Man bevond zich in 1988 wat buiten mijn muzikale comfort zone, maar ik was onmiddellijk onder de indruk van het album. Op het album haalde Leonard Cohen zijn jaren 70 geluid de jaren 80 in. Dat deed hij onder andere door synths toe te voegen aan zijn geluid, maar ook de grote rol voor een heel contingent aan achtergrondzangeressen viel op. Het klinkt een aantal decennia later misschien ietwat gedateerd, maar ik vind I’m Your Man nog altijd prachtig. Dat ligt ook aan de songs, want I’m Your Man bevat achteraf bezien een groot aantal klassiekers uit het oeuvre van de Canadese muzikant, die vele jaren na I’m Your Man nog een indrukwekkende comeback zou maken.

Ik had in de jaren 80, buiten John Lennon, Paul McCartney en Harry Nilsson, nog niet zo heel veel met de grote singer-songwriters uit de jaren 70. Leonard Cohen kende ik alleen van Suzanne, maar mijn eerste echte kennismaking met de muziek van de Canadese muzikant stamt uit 1988, toen het album I’m Your Man verscheen. Het is een album waar ik nog steeds een enorm zwak voor heb, al valt er ook wel wat op het album aan te merken.

Met de oren van nu hoor je een album dat deels klinkt als een typisch jaren 80 album. Dat hoor je vooral in de soms wat cheesy synths op het album en ook het gebruik van de fade out hoor je tegenwoordig gelukkig niet vaak meer. Aan de synths stoor ik me persoonlijk overigens niet, want ze slagen er in om het geluid van Leonard Cohen te vernieuwen en wat mij betreft klinken ze functioneel. Leonard Cohen vertrouwt op I’m Your Man overigens niet alleen op 80s synths, want er zijn op het album nogal wat topmuzikanten te horen, die het album verrijken met strijkers en blazers en heel mooi gitaarwerk en bijdragen van de pedal steel.

Ik stoor me ook niet aan de rijke of zelfs overdadige achtergrondkoortjes op het album. De stem van Leonard Cohen is op I’m Your Man al wat monotoon, al zingt de Canadese muzikant nog veel meer dan op de albums die hij in de laatste jaren van zijn carrière zou maken. De stem van Leonard Cohen wordt op I’m Your Man ondersteund en opgetild door flink wat achtergrondzangeressen, onder wie Jude Johnstone, Anjani Thomas en vooral Jennifer Warnes, die in veel tracks een hoofdrol opeist.

I’m Your Man krijgt hier en daar het etiket synthpop opgeplakt, maar dat vind ik persoonlijk nergens op slaan. Op het album bouwt Leonard Cohen verder aan het geluid dat hij ook op voorganger Various Positions liet horen en verrijkt hij dit geluid met de synths van dat moment. Ze klinken heel af en toe inderdaad wel wat cheesy, maar over het algemeen genomen vind ik de synths op I’m Your Man zeker niet misplaatst.

Ik heb de laatste dagen weer wat vaker naar het album geluisterd en merk dat het album me sinds de late jaren 80 alleen maar dierbaarder is geworden. Op I’m Your Man is de stem van de Canadese muzikant misschien wel op zijn mooist en ook de achtergrondkoortjes werden niet mooier dan op het album uit 1988. En uiteraard zijn ook de teksten weer geweldig.

Ook qua arrangementen is I’m Your Man wat mij betreft een van de hoogtepunten in het oeuvre van Leonard Cohen. Het is een album vol memorabele melodieën en een album met heel veel mooie muziek, met de synths als extra laag. Natuurlijk is mijn liefde voor I’m Your Man wat gekleurd door de herinneringen die ik heb aan het album en door het feit dat het album mijn eerste echte kennismaking met de muziek van de legendarische singer-songwriter was, maar ook de songs op I’m Your man liegen niet.

De setlist van de laatste en eindeloze tour van Leonard Cohen bevatte flink wat songs van I’m Your Man en dat is begrijpelijk. Songs als First We Take Manhattan, Ain't No Cure For Love, Everybody Knows, I'm Your Man, Take This Waltz en Tower of Song doen niet onder voor de beste songs van Leonard Cohen en deden het ook met aangepaste arrangementen met wat minder synths uitstekend. Het is lastig kiezen in het unieke oeuvre van een van de grootste singer-songwriters aller tijden, maar ik kies nog steeds voor I’m Your Man. Erwin Zijleman

First We Take Manhattan en Take This Waltz zijn parels van songs. De rest vind ik ook sterk buiten
Jazz Police. Dit album klinkt inderdaad typisch jaren '80 door de synths maar hier zijn die meer functioneel en niet overdadig.