ROSALÍA - LUX (2025)
mijn stem
298 stemmen
Spanje
Pop
Label: Columbia
-
Sexo, Violencia y Llantas (2:20)
-
Reliquia (3:50)
-
Divinize (4:03)
-
Porcelana (4:08)
-
Mio Cristo Piange Diamanti (4:29)
-
Berghain (2:58)
met Björk en Yves Tumor
-
La Perla (3:15)
-
Mundo Nuevo (2:20)
-
De Madrugá (1:44)
-
Dios Es un Stalker (2:10)
-
La Yugular (4:18)
-
Focu ‘ranni * (2:41)
-
Sauvignon Blanc (2:42)
-
Jeanne * (3:37)
-
Novia Robot * (3:03)
-
La Rumba del Perdón (4:11)
-
Memória (3:45)
met Carminho
-
Magnolias (3:14)
toon 3 bonustracks
totale tijdsduur:
49:27
(58:48)
- nummer 1 in de rotatielijst
2
geplaatst: 27 oktober 2025, 22:56 uur
Een van de origineelste, meest overweldigende videoclips die ik ooit heb gezien
0
geplaatst: 28 oktober 2025, 13:25 uur
Onaards? Echt niet. Het nummer klinkt misschien groot en dramatisch, maar inhoudelijk is het vrij oppervlakkig en lichtvoetig. Alles wat indrukwekkend of complex aanvoelt, komt van de productie en de presentatie, niet van de compositie zelf. Het is vooral stijl en flair, echte diepgang ontbreekt.
0
geplaatst: 28 oktober 2025, 14:06 uur
Timewasnothing schreef:
(quote)
Onaards? Echt niet. Het nummer klinkt misschien groot en dramatisch, maar inhoudelijk is het vrij oppervlakkig en lichtvoetig. Alles wat indrukwekkend of complex aanvoelt, komt van de productie en de presentatie, niet van de compositie zelf. Het is vooral stijl en flair, echte diepgang ontbreekt. Verklaar wat er inhoudelijk oppervlakkig aan is?
2
geplaatst: 28 oktober 2025, 14:14 uur
De lyrics zijn vrij simpel en repetitief, vol losse beelden die meer sfeer oproepen dan echt iets zeggen. Het nummer voelt groots en experimenteel door de productie en theatrale presentatie, maar inhoudelijk is het niet dieper dan wat Taylor Swift of Charli XCX doet. Het is rechttoe-rechtaan pop in een kunstzinnig jasje. De avant-gardistische uitstraling en provocerende zinnen zorgen vooral voor shockwaarde, waardoor het vooral veel indruk maakt op jongere luisteraars die gevoelig zijn voor stijl, intensiteit en esthetiek, maar minder letten op inhoudelijke gelaagdheid.
7
geplaatst: 28 oktober 2025, 14:26 uur
Timewasnothing schreef:
(quote)
De lyrics zijn simpel en repetitief, met losse abstracte beelden. Het nummer voelt groot door productie en presentatie, maar inhoudelijk is er weinig diepgang. Komaan. Heel het nummer zit vol van verwijzingen.
De Duitse tekstfragmenten in Berghain.
Seine Angst ist meine Angst / Seine Wut ist meine Wut / Seine Liebe ist meine Liebe / Sein Blut ist mein Blut"
"Die Flamme dringt in mein Gehirn ein / wie ein Blei-Teddybär / ich bewahre viele Dinge in meinem Herzen auf / deshalb ist mein Herz so schwer
Een verwijzing naar Goethe en de Duitse romantiek, waarin thema's als identiteit, verlangen en de verbinding tussen individu en ander centraal staan. Het hart dat wijst op een gebroken hart, dan het orkest dat fungeert als het slingeren heen en weer tussen gedachten, zoals de Duitse romantiek waarin innerlijke strijd en emotionele verbondenheid centraal staat.
Het hartmedaillon dat staat voor het sterven van het gebroken hart.
Yo sé muy bien lo que soy / Solo soy un terrón de azúcar / Sé que me funde el calor / Sé desaparecer / Cuando tú vienes es cuando me voy
Het kwetsbare, het fragiele, het verdwijnen in de ander, Het suikerklontje dat smelt als het iets "opzuigt". Dat doet denken aan romantische en symbolistische dichters die de vergankelijkheid en emotionele fragiliteit benadrukken (Rubén Darío, Rainer Maria Rilke). De symboliek van de dieren, het sneeuwwitje moment. Het verdwijnen in de Ander en de natuur.
Het Engelse stuk straalt dan weer kracht uit, vechtlucht, de fysieke spanning tussen lust en ethiek..heel Barok dit.
Dan Björk. De duif, de wedergeboorte:
The only way to save us is through divine intervention / The only way I will be saved is through divine intervention
De teksten zijn de innerlijke monoloog, de video de symbolische uitbeelding. Santa Teresa de Ávila, John Donne zijn invloeden op dat laatste.
Dan alle symboliek (de rode haarband, hartvormige hanger, de spiegel, de duif, het lam, de compositie van Rosalia, het clair obscur, Bernini zijn l’Estasi di Santa Teresa)
Als jij vind dat het maar zwak en inhoudsloos is, wat vind je dan wel betekenisvol?
1
geplaatst: 28 oktober 2025, 14:40 uur
Timewasnothing schreef:
De lyrics zijn vrij simpel en repetitief, vol losse beelden die meer sfeer oproepen dan echt iets zeggen. Het nummer voelt groots en experimenteel door de productie en theatrale presentatie, maar inhoudelijk is het niet dieper dan wat Taylor Swift of Charli XCX doet. Het is rechttoe-rechtaan pop in een kunstzinnig jasje. De avant-gardistische uitstraling en provocerende zinnen zorgen vooral voor shockwaarde, waardoor het vooral veel indruk maakt op jongere luisteraars die gevoelig zijn voor stijl, intensiteit en esthetiek, maar minder letten op inhoudelijke gelaagdheid.
De lyrics zijn vrij simpel en repetitief, vol losse beelden die meer sfeer oproepen dan echt iets zeggen. Het nummer voelt groots en experimenteel door de productie en theatrale presentatie, maar inhoudelijk is het niet dieper dan wat Taylor Swift of Charli XCX doet. Het is rechttoe-rechtaan pop in een kunstzinnig jasje. De avant-gardistische uitstraling en provocerende zinnen zorgen vooral voor shockwaarde, waardoor het vooral veel indruk maakt op jongere luisteraars die gevoelig zijn voor stijl, intensiteit en esthetiek, maar minder letten op inhoudelijke gelaagdheid.
Beetje flauwe en bittere manier van reageren hier. Schoppen tegen de schenen met argumenten die niet veel om het lijf hebben.
0
geplaatst: 28 oktober 2025, 14:46 uur
davevr schreef:
Komaan. Heel het nummer zit vol van verwijzingen.
De Duitse tekstfragmenten in Berghain.
Seine Angst ist meine Angst / Seine Wut ist meine Wut / Seine Liebe ist meine Liebe / Sein Blut ist mein Blut"
"Die Flamme dringt in mein Gehirn ein / wie ein Blei-Teddybär / ich bewahre viele Dinge in meinem Herzen auf / deshalb ist mein Herz so schwer
Een verwijzing naar Goethe en de Duitse romantiek, waarin thema's als identiteit, verlangen en de verbinding tussen individu en ander centraal staan. Het hart dat wijst op een gebroken hart, dan het orkest dat fungeert als het slingeren heen en weer tussen gedachten, zoals de Duitse romantiek waarin innerlijke strijd en emotionele verbondenheid centraal staat.
Het hartmedaillon dat staat voor het sterven van het gebroken hart.
Yo sé muy bien lo que soy / Solo soy un terrón de azúcar / Sé que me funde el calor / Sé desaparecer / Cuando tú vienes es cuando me voy
Het kwetsbare, het fragiele, het verdwijnen in de ander, Het suikerklontje dat smelt als het iets "opzuigt". Dat doet denken aan romantische en symbolistische dichters die de vergankelijkheid en emotionele fragiliteit benadrukken (Rubén Darío, Rainer Maria Rilke). De symboliek van de dieren, het sneeuwwitje moment. Het verdwijnen in de Ander en de natuur.
Het Engelse stuk straalt dan weer kracht uit, vechtlucht, de fysieke spanning tussen lust en ethiek..heel Barok dit.
Dan Björk. De duif, de wedergeboorte:
The only way to save us is through divine intervention / The only way I will be saved is through divine intervention
De teksten zijn de innerlijke monoloog, de video de symbolische uitbeelding. Santa Teresa de Ávila, John Donne zijn invloeden op dat laatste.
Dan alle symboliek (de rode haarband, hartvormige hanger, de spiegel, de duif, het lam, de compositie van Rosalia, het clair obscur, Bernini zijn l’Estasi di Santa Teresa)
Als jij vind dat het maar zwak en inhoudsloos is, wat vind je dan wel betekenisvol?
Ik begrijp dat je veel symboliek ziet, maar het nummer combineert dat met duidelijke provocatie en speelsheid. Symboliek betekent niet automatisch dat iets diepzinnig is. Dat zie je ook bij de nieuwe videoclips van Taylor Swift en Sabrina Carpenter, waar regisseurs verwijzingen in verwerken om fans op TikTok en YouTube op onderzoek uit te laten gaan. Het maakt de clips interessant en viraal-gevoelig, maar het is net zo goed een slimme marketingstrategie als een artistiek statement.(quote)
Komaan. Heel het nummer zit vol van verwijzingen.
De Duitse tekstfragmenten in Berghain.
Seine Angst ist meine Angst / Seine Wut ist meine Wut / Seine Liebe ist meine Liebe / Sein Blut ist mein Blut"
"Die Flamme dringt in mein Gehirn ein / wie ein Blei-Teddybär / ich bewahre viele Dinge in meinem Herzen auf / deshalb ist mein Herz so schwer
Een verwijzing naar Goethe en de Duitse romantiek, waarin thema's als identiteit, verlangen en de verbinding tussen individu en ander centraal staan. Het hart dat wijst op een gebroken hart, dan het orkest dat fungeert als het slingeren heen en weer tussen gedachten, zoals de Duitse romantiek waarin innerlijke strijd en emotionele verbondenheid centraal staat.
Het hartmedaillon dat staat voor het sterven van het gebroken hart.
Yo sé muy bien lo que soy / Solo soy un terrón de azúcar / Sé que me funde el calor / Sé desaparecer / Cuando tú vienes es cuando me voy
Het kwetsbare, het fragiele, het verdwijnen in de ander, Het suikerklontje dat smelt als het iets "opzuigt". Dat doet denken aan romantische en symbolistische dichters die de vergankelijkheid en emotionele fragiliteit benadrukken (Rubén Darío, Rainer Maria Rilke). De symboliek van de dieren, het sneeuwwitje moment. Het verdwijnen in de Ander en de natuur.
Het Engelse stuk straalt dan weer kracht uit, vechtlucht, de fysieke spanning tussen lust en ethiek..heel Barok dit.
Dan Björk. De duif, de wedergeboorte:
The only way to save us is through divine intervention / The only way I will be saved is through divine intervention
De teksten zijn de innerlijke monoloog, de video de symbolische uitbeelding. Santa Teresa de Ávila, John Donne zijn invloeden op dat laatste.
Dan alle symboliek (de rode haarband, hartvormige hanger, de spiegel, de duif, het lam, de compositie van Rosalia, het clair obscur, Bernini zijn l’Estasi di Santa Teresa)
Als jij vind dat het maar zwak en inhoudsloos is, wat vind je dan wel betekenisvol?
2
geplaatst: 28 oktober 2025, 14:52 uur
Timewasnothing schreef:
(quote)
Ik begrijp dat je veel symboliek ziet, maar het nummer combineert dat met duidelijke provocatie en speelsheid. Symboliek betekent niet automatisch dat iets diepzinnig is. Dat zie je ook bij de nieuwe videoclips van Taylor Swift en Sabrina Carpenter, waar regisseurs verwijzingen in verwerken om fans op TikTok en YouTube op onderzoek uit te laten gaan. Het maakt de clips interessant en viraal-gevoelig, maar het is net zo goed een slimme marketingstrategie als een artistiek statement. Ik had een langer antwoord maar ging wat op de man. Het spijt me daarvoor.
Whataboutisms hebben geen plaats in een discussie.
Laten we het er op houden dat we het niet eens zijn
Prettige dag nog.
1
geplaatst: 28 oktober 2025, 15:09 uur
davevr schreef:
Ik had een langer antwoord maar ging wat op de man. Het spijt me daarvoor.
Whataboutisms hebben geen plaats in een discussie.
Laten we het er op houden dat we het niet eens zijn
Prettige dag nog.
Geen probleem, ik waardeer dat je dat zegt. Ik denk dat we gewoon verschillende manieren hebben om betekenis in muziek te ervaren, en dat is helemaal oké.(quote)
Ik had een langer antwoord maar ging wat op de man. Het spijt me daarvoor.
Whataboutisms hebben geen plaats in een discussie.
Laten we het er op houden dat we het niet eens zijn
Prettige dag nog.
Om je vraag te beantwoorden: wat ik zelf echt betekenisvol vind, is muziek die tijdloos aanvoelt en uitnodigt tot introspectie of een soort spirituele reflectie. Muziek die je meerdere lagen laat ontdekken, die emoties en ideeën oproept die je ook jaren later nog kan raken. Ik heb minder met nummers die vooral lef of provocatie hebben, omdat ze in het moment indrukwekkend kunnen zijn maar vaak bekijk je ze later met een glimlach of een gevoel van kitsch.
Voor mij ligt de waarde dus meer in diepte en innerlijke resonantie dan in shock of stijl alleen.
0
geplaatst: 28 oktober 2025, 15:10 uur
Timewasnothing schreef:
Om je vraag te beantwoorden: wat ik zelf echt betekenisvol vind, is muziek die tijdloos aanvoelt en uitnodigt tot introspectie of een soort spirituele reflectie. Muziek die je meerdere lagen laat ontdekken, die emoties en ideeën oproept die je ook jaren later nog kan raken. Ik heb minder met nummers die vooral lef of provocatie hebben, omdat ze in het moment indrukwekkend kunnen zijn maar vaak bekijk je ze later met een glimlach of een gevoel van kitsch.
Voor mij ligt de waarde dus meer in diepte en innerlijke resonantie dan in shock of stijl alleen.
(quote)
Geen probleem, ik waardeer dat je dat zegt. Ik denk dat we gewoon verschillende manieren hebben om betekenis in muziek te ervaren, en dat is helemaal oké.Om je vraag te beantwoorden: wat ik zelf echt betekenisvol vind, is muziek die tijdloos aanvoelt en uitnodigt tot introspectie of een soort spirituele reflectie. Muziek die je meerdere lagen laat ontdekken, die emoties en ideeën oproept die je ook jaren later nog kan raken. Ik heb minder met nummers die vooral lef of provocatie hebben, omdat ze in het moment indrukwekkend kunnen zijn maar vaak bekijk je ze later met een glimlach of een gevoel van kitsch.
Voor mij ligt de waarde dus meer in diepte en innerlijke resonantie dan in shock of stijl alleen.
Wel grappig dat je het woord provocatie kiest. Pitchfork vind dat het nummer niet provocatief genoeg is.
0
geplaatst: 28 oktober 2025, 19:50 uur
davevr schreef:
Wel grappig dat je het woord provocatie kiest. Pitchfork vind dat het nummer niet provocatief genoeg is.
Ik vind het nummer zelf niet echt schokkend, maar het is wel provocatief voor mensen die nog niet veel gewend zijn. De expliciete lyrics en theatrale presentatie maken veel indruk bij die doelgroep en het lijkt erop dat Rosalía haar muziek en videoclips daar bewust op richt. Tegelijkertijd begrijp ik ook waarom Pitchfork het niet als provocatief genoeg ziet, want een groot deel van de video volgt vooral huidige trends en voelt minder als een persoonlijke of vernieuwende stap van haarzelf.(quote)
Wel grappig dat je het woord provocatie kiest. Pitchfork vind dat het nummer niet provocatief genoeg is.
0
geplaatst: 29 oktober 2025, 19:03 uur
Timewasnothing schreef:
(quote)
Ik vind het nummer zelf niet echt schokkend, maar het is wel provocatief voor mensen die nog niet veel gewend zijn. De expliciete lyrics en theatrale presentatie maken veel indruk bij die doelgroep en het lijkt erop dat Rosalía haar muziek en videoclips daar bewust op richt. Tegelijkertijd begrijp ik ook waarom Pitchfork het niet als provocatief genoeg ziet, want een groot deel van de video volgt vooral huidige trends en voelt minder als een persoonlijke of vernieuwende stap van haarzelf. Nee, dat is niet waarom Pitchfork dat zegt. Dm
Gewoon een muziekrecensent die vorig jaar van school is gekomen (2024) en de naam Berghain hoort en er een verhaal bij bedenkt, en dan voldoe je nooit.
0
geplaatst: 29 oktober 2025, 20:42 uur
Na het fantastische Motomami, hoop ik op een sprong voorwaarts voor dit grote talent. De nieuwe single is alvast bijzonder spectaculair op alle fronten. Rosalia gaat haar grenzen verleggen. Dit kon wel eens een klapper worden.
1
geplaatst: 29 oktober 2025, 20:49 uur
davevr schreef:
Nee, dat is niet waarom Pitchfork dat zegt. Dm
Gewoon een muziekrecensent die vorig jaar van school is gekomen (2024) en de naam Berghain hoort en er een verhaal bij bedenkt, en dan voldoe je nooit.
Interpretatie leeft inderdaad vaak sneller dan intentie en iedereen ziet er iets in zelfs als dat niet de bedoeling is.(quote)
Nee, dat is niet waarom Pitchfork dat zegt. Dm
Gewoon een muziekrecensent die vorig jaar van school is gekomen (2024) en de naam Berghain hoort en er een verhaal bij bedenkt, en dan voldoe je nooit.
1
geplaatst: 30 oktober 2025, 17:59 uur
Timewasnothing schreef:
De avant-gardistische uitstraling en provocerende zinnen zorgen vooral voor shockwaarde, waardoor het vooral veel indruk maakt op jongere luisteraars die gevoelig zijn voor stijl, intensiteit en esthetiek, maar minder letten op inhoudelijke gelaagdheid.
De avant-gardistische uitstraling en provocerende zinnen zorgen vooral voor shockwaarde, waardoor het vooral veel indruk maakt op jongere luisteraars die gevoelig zijn voor stijl, intensiteit en esthetiek, maar minder letten op inhoudelijke gelaagdheid.
Vandaag uit nieuwsgierigheid het nummer getest op een jonger en minder met muziek bezig zijnde publiek. Vrouw en twee kinderen. Reacties: "bombastisch, slecht, drama, slecht, echt slecht, wat is dit voor muziek, veel te druk, moeilijke muziek."
Ik had overigens niet anders verwacht. En ik werd overigens met gelach onthaald toen ik beweerde dat het toch wat te vergelijken was met Taylor Swift
.Maar ik begrijp je punt ergens ook wel, een jeugdig (begin 20ers) muziekgeinteresseerd publiek zou hier mogelijk heel enthousiast van worden, om over een aantal jaren te concluderen dat het toch iets te veel drama heeft, naar zijn verder ontwikkelde smaak.
M.a.w. het product is niet veranderd, maar de perceptie wel.
0
geplaatst: 30 oktober 2025, 19:07 uur
remcodurez schreef:
Vandaag uit nieuwsgierigheid het nummer getest op een jonger en minder met muziek bezig zijnde publiek. Vrouw en twee kinderen. Reacties: "bombastisch, slecht, drama, slecht, echt slecht, wat is dit voor muziek, veel te druk, moeilijke muziek."
Ik had overigens niet anders verwacht. En ik werd overigens met gelach onthaald toen ik beweerde dat het toch wat te vergelijken was met Taylor Swift.
Maar ik begrijp je punt ergens ook wel, een jeugdig (begin 20ers) muziekgeinteresseerd publiek zou hier mogelijk heel enthousiast van worden, om over een aantal jaren te concluderen dat het toch iets te veel drama heeft, naar zijn verder ontwikkelde smaak.
M.a.w. het product is niet veranderd, maar de perceptie wel.
Ik snap goed dat de mensen aan wie je het nummer liet horen Rosalía niet op Taylor Swift of Charli XCX vonden lijken, met haar uitgesproken Spaanse invloeden klinkt ze natuurlijk heel anders. Toch maken ze alledrie in de kern popmuziek en zie ik in hun latere werk een vergelijkbare drang om grenzen te verleggen. Het was dus zeker niet als een sneer bedoeld.(quote)
Vandaag uit nieuwsgierigheid het nummer getest op een jonger en minder met muziek bezig zijnde publiek. Vrouw en twee kinderen. Reacties: "bombastisch, slecht, drama, slecht, echt slecht, wat is dit voor muziek, veel te druk, moeilijke muziek."
Ik had overigens niet anders verwacht. En ik werd overigens met gelach onthaald toen ik beweerde dat het toch wat te vergelijken was met Taylor Swift
.Maar ik begrijp je punt ergens ook wel, een jeugdig (begin 20ers) muziekgeinteresseerd publiek zou hier mogelijk heel enthousiast van worden, om over een aantal jaren te concluderen dat het toch iets te veel drama heeft, naar zijn verder ontwikkelde smaak.
M.a.w. het product is niet veranderd, maar de perceptie wel.
1
geplaatst: 30 oktober 2025, 22:29 uur
Ik had een hoop verwacht van een samenwerking van Rosalía met Björk en Yves Tumor genaamd 'Berghain', maar niet per se dit.
Ben er nog niet over uit of ik het echt goed vind, maar intrigerend is het wel. Maakt iig nieuwsgierig naar het album.
Ben er nog niet over uit of ik het echt goed vind, maar intrigerend is het wel. Maakt iig nieuwsgierig naar het album.
0
geplaatst: 31 oktober 2025, 15:02 uur
remcodurez schreef:
Vandaag uit nieuwsgierigheid het nummer getest op een jonger en minder met muziek bezig zijnde publiek. Vrouw en twee kinderen. Reacties: "bombastisch, slecht, drama, slecht, echt slecht, wat is dit voor muziek, veel te druk, moeilijke muziek."
Ik had overigens niet anders verwacht. En ik werd overigens met gelach onthaald toen ik beweerde dat het toch wat te vergelijken was met Taylor Swift.
Maar ik begrijp je punt ergens ook wel, een jeugdig (begin 20ers) muziekgeinteresseerd publiek zou hier mogelijk heel enthousiast van worden, om over een aantal jaren te concluderen dat het toch iets te veel drama heeft, naar zijn verder ontwikkelde smaak.
M.a.w. het product is niet veranderd, maar de perceptie wel.
(quote)
Vandaag uit nieuwsgierigheid het nummer getest op een jonger en minder met muziek bezig zijnde publiek. Vrouw en twee kinderen. Reacties: "bombastisch, slecht, drama, slecht, echt slecht, wat is dit voor muziek, veel te druk, moeilijke muziek."
Ik had overigens niet anders verwacht. En ik werd overigens met gelach onthaald toen ik beweerde dat het toch wat te vergelijken was met Taylor Swift
.Maar ik begrijp je punt ergens ook wel, een jeugdig (begin 20ers) muziekgeinteresseerd publiek zou hier mogelijk heel enthousiast van worden, om over een aantal jaren te concluderen dat het toch iets te veel drama heeft, naar zijn verder ontwikkelde smaak.
M.a.w. het product is niet veranderd, maar de perceptie wel.
Nu uitspraken doen over later is nutteloos. The Sex Pistols waren blijkbaar ooit echt chockerend, nu zijn die maar meh. Groepen die ik echt fantastisch vond als ik jong was vind ik nu maar echt saai en een soort van one trick pony (Joy Division, The Gun Club, Pixies, Husker Du, Alice in Chains, The Jayhawks, TheRadicals, the Prodigy . ..). Smaken veranderen met de leeftijd. (I know, het gemiddelde publiek van voornoemde groepen zit tussen de 48 en 65 jaar. maar die zijn nooit opgegroeid
0
geplaatst: 5 november 2025, 11:09 uur
Hier kijk ik echt naar uit. Alle drie haar voorgaande albums zijn op elk hun eigen manier fantastisch. Berghain is alvast een schitterend voorproefje.
1
geplaatst: 5 november 2025, 11:16 uur
Hoe diep de thema's en lagen gaan in dit nummer is voer voor discussie, ze nut haar klassieke opleiding lig goed uit - en het lied wordt mede geschreven door de luisteraar. , Ik vind de single en clip op z'n minst intrigerend - ben benieuwd naar het albumm.
, Ik vind de single en clip op z'n minst intrigerend - ben benieuwd naar het albumm.
0
geplaatst: 6 november 2025, 10:18 uur
Wow, titel, muziek en clip van Berghain wel vrij intrigerend haha. Wel heel raar om juist dit oppervlakkig te noemen.
Ik las ergens dat Guy Man van Daft Punk heeft meegewerkt aan productie op dit album, klopt dat?
Ik las ergens dat Guy Man van Daft Punk heeft meegewerkt aan productie op dit album, klopt dat?
0
geplaatst: 6 november 2025, 13:38 uur
T.O. schreef:
Wow, titel, muziek en clip van Berghain wel vrij intrigerend haha. Wel heel raar om juist dit oppervlakkig te noemen.
Ik las ergens dat Guy Man van Daft Punk heeft meegewerkt aan productie op dit album, klopt dat?
Wow, titel, muziek en clip van Berghain wel vrij intrigerend haha. Wel heel raar om juist dit oppervlakkig te noemen.
Ik las ergens dat Guy Man van Daft Punk heeft meegewerkt aan productie op dit album, klopt dat?
Ik vnd buiten een twitterbron daar niets over terug.
"Guy Manuel from Daft Punk produced the new Rosalia song Reliquia from her album LUX. Beyoncé’s main collaborator/producer “The-Dream” has also worked on the album. This is all very exciting cannot wait for Friday!"
0
Maartenn (crew)
geplaatst: 6 november 2025, 17:31 uur
Leoluistert schreef:
The Guardian zet 'm iig op 5 sterren.
En Volkskrant ook.The Guardian zet 'm iig op 5 sterren.
0
geplaatst: 6 november 2025, 20:22 uur
NRC ook vijf ballen. Mijn interesse is gewekt, de voorganger vond ik echt een dikke plaat.
0
geplaatst: 7 november 2025, 08:42 uur
Ik heb het nu deels beluistert en ik heb nog wat tijd nodig. Opgroeien met een latinomoeder, een chansonluisterende vader en een stiefvader die enkel klassiek luisterde komt opeens samen in Mio Christo, en dan die overgang van Mio Christo naar Berghain? Blijf er bij dat het indrukwekkend is wat ze doet, het doet me soms heel hard denken aan wat Bjork doet, en toch volledig anders
Independent ook 5*, Riff 9/10, Pitchfork 8,6/10 en best new music. .
"Can all this easily be labeled pop music? Yes, but not the kind that chases the algorithm. LUX sits comfortably beside albums that use concert music as a conduit to turn heartbreak into archetypal feminine quests: Vulnicura, Ys, Hounds of Love, Titanic Rising, MAGDALENE. The “bangers” are there; you’re just more likely to find them in a pasture than on a billboard. “Focu’Ranni” swells over chopped voice samples in a melody that feels like the older, wiser cousin to El Mal Querer’s “Pienso en tu mirá”; “Porcelana” raps, gleams, and snarls through descriptions of a tortured diva; and “De Madrugá” speeds by like a meteor aimed at an ex-lover. LUX enlarges the capacity of Rosalía’s artistry without abandoning the direct address that made people fall for her in the first place." - Pitchfork
Independent ook 5*, Riff 9/10, Pitchfork 8,6/10 en best new music. .
"Can all this easily be labeled pop music? Yes, but not the kind that chases the algorithm. LUX sits comfortably beside albums that use concert music as a conduit to turn heartbreak into archetypal feminine quests: Vulnicura, Ys, Hounds of Love, Titanic Rising, MAGDALENE. The “bangers” are there; you’re just more likely to find them in a pasture than on a billboard. “Focu’Ranni” swells over chopped voice samples in a melody that feels like the older, wiser cousin to El Mal Querer’s “Pienso en tu mirá”; “Porcelana” raps, gleams, and snarls through descriptions of a tortured diva; and “De Madrugá” speeds by like a meteor aimed at an ex-lover. LUX enlarges the capacity of Rosalía’s artistry without abandoning the direct address that made people fall for her in the first place." - Pitchfork
0
geplaatst: 7 november 2025, 09:22 uur
vinylbeleving schreef:
NRC ook vijf ballen. Mijn interesse is gewekt, de voorganger vond ik echt een dikke plaat.
(quote)
NRC ook vijf ballen. Mijn interesse is gewekt, de voorganger vond ik echt een dikke plaat.
De Volkskrant is niet de enige dus......nav de recensie daar eens op MM checken en hier is het ook al een" gekkenhuis". Nog nooit van deze dame gehoord, maar mijn interesse is gewekt. Nu maar zien of het iets is voor deze oudere jongere.
0
geplaatst: 7 november 2025, 09:56 uur
Deze oudere jongere heeft het al 2x eerder geprobeerd met deze jongedame, maar de klik is tot nog toe altijd uitgebleven. Berghain is echter behoorlijk fantastisch, dus ook dit album ga ik maar weer eens proberen.
*fingers crossed*
*fingers crossed*
1
geplaatst: 7 november 2025, 10:46 uur
Op het eerste gehoor een veelbelovend album, ze maakt weer andere keuzes dan op de vorige plaat, het orkestrale past heel goed bij het weelderige bezielde stemgeluid van Rosalia. Er zit ook meer rust in. Muziek is doordesemd met diverse Latijnse invloeden, en pop én klassiek en maakt het bijzonder.
* denotes required fields.