Dus als ik het goed begrijp waren
Milesstones en deze pioniersalbums op het gebied van spelen aan de hand van modi, i.p.v. een akkoordenschema? Erg interessant, ik had daar nog nooit zo bij stilgestaan (ik ben geen jazzmuzikant), maar het klopt inderdaad.
Een interessante randopmerking hierbij is dat er zo'n 30 jaar na dato door veel metalbands teruggegrepen werd naar deze manier van componeren.
Edwynn vangt met die laatste zin in zijn één na laatste bericht eigenlijk de essentie van deze manier van spelen. Het is misschien interessant voor anderen als ik het enigszins begrijpbaar uitleg (zo niet, dan lees je het niet

). Er is een bepaald akkoord per (kerk)toonladder. Dit is de grondtoon die je constant zou kunnen zingen totdat een nieuw akkoord volgt. Dit zorgt (in combinatie met de sfeer e.d.) voor de toegankelijke aard, als een soort houvast. Over die akkoorden wordt dan aan de hand van de bijbehorende kerktoonladders geimproviseerd, waar dan dus de complexiteit en de muzikale details inzitten die Edwynn noemt.
Akkoordenschema's (in bebop of blues bijv.) hebben daarentegen een bepaalde logische, vaste opbouw, en daar worden weer andere ladders voor gebruikt. Zo moet op een C bijv. een E volgen en kun je niet zomaar een B in dat schema stoppen.
Voor wie het interessant vindt.
