Mede door deze reactie ging ik eens kijken naar wie de schilder is van het schilderij op de albumhoes van de cd die ik juist aan het beluisteren was. Lijkt me een topic waard om op basis van schilderkunst op hoezen hier wat verder in te gaan op de schilder en diens werk.

https://img.discogs.com/RtnqKISITV8sOG-8688c-BEk0dM=/fit-in/365x365/filters:strip_icc():format(jpeg):mode_rgb():quality(90)/discogs-images/R-8654205-1510763423-1240.jpeg.jpg
Dit is van Léon Spilliaert. Een Belgische schilder die ik nog niet kende. Het heet gewoon "Zwanen"; de stijl doet wat aan als art nouveau vind ik. Het zwarte water valt op. Maar sommige van zijn andere werken zijn pas echt duister. Zoals onderstaand zelfportret, dat zo op een metal albumhoes zou passen.

https://d16kd6gzalkogb.cloudfront.net/artist_images/Leon-Spilliaert-Self-Portrait-in-Mirror-detail-1908-photo-via-Strawberige.jpg

In deze zoekresultaten staat ook een schilderij Les Pendus (The Hanged) dat in het Museum Minneapolis Institute of Art hangt. Doet denken aan het nummer Strange Fruit, maar ik vind er geen extra informatie over of het verband houdt met die gebeurtenissen in Amerika.

Zoekresultaten Bing

Fantastisch idee voor een topic.

Zo kende ik deze plaat (de derde plaat, maar dan zonder titel) van Humble Pie al vanaf mijn 16e (denk ik). Een bijzondere hoes vond ik, maar zocht er niet veel achter. (geen schilderkunst maar etswerk, maar soit).

Totdat ik Beardsley (de artiest) ontdekte. Mijn vrouw heeft er zelfs een mooi kunstboek van. Aubrey Beardsley, een britse art nouveau artiest die beïnvloed was door Japanse kunst. Hij staat bekend om zijn suggestieve en perverse kunst, en groteske erotische thema's. Maar dat zal ook de reden van de band zijn, om deze artiest te kiezen.

Het is één van mijn favoriete platen, en zo een art nouveau hoes maakt het alleen nog maar gaver.

https://www.musicmeter.nl/images/cover/30000/30330.jpg?cb=1603797999

Een van mijn all-time favorieten is Worst Case Scenario van dEUS.

https://i.vgy.me/IgrcAT.jpg


Geschilderd door gitarist Rudy Trouvé. Het is lastig om precies aan te geven wat wat ik er mooi aan vind al spreekt het kleurenschema me enorm aan. Wel is het zo dat ik deze hoes en vergelijkbaar artwork door de jaren heen sterk ben gaan associëren met rock+, waarbij de + in dit geval uit een flinke avantgarde/jazz saus bestaat.

Onweerwolf,

Gaaf als artiesten ook het artwork verzorgen.

Dit is inderaad een fraaie hoes, al zou ik het groter moeten zien om echt te zien wat er aan de hand is. Ik vraag me af of het origineel ook reliëf heeft.

Enkele artiesten waarvan ik uit mijn hoofd weet dat ze hun eigen artwork verzorgen: King Crimson en Muriel Grossmann. Met name van Muriel zou ik zo iets in huis ophangen. King Crimson vind ik mooi genoeg als albumhoes.

Ja, albumhoezen kunnen je triggeren tijdens het doorspitten van platenbakken. Ik heb altijd de neiging om te denken: als ze van de hoezen zoveel werk hebben gemaakt, moeten de platen toch ook wel OK zijn? Gaat lang niet altijd op natuurlijk, maar het zal niet de eerste keer zijn dat ik een mij nog onbekende plaat heb opgepikt vooral vanwege de hoes. In beginsel draait het natuurlijk om de muziek, maar een mooie albumhoes kan voor het totaalplaatje iets toevoegen aan de muziek, vind ik. Zoals een foeilelijke albumhoes voor mij iets afdoet aan de beleving van een LP.

Ik ben bijvoorbeeld een liefhebber van het werk van Stanley Mouse en Alton Kelley, vooral bekend van de hoezen van The Grateful Dead, Steve Miller Band en Journey. Maar ook het unieke, uit duizenden herkenbare werk van Roger Dean doet het altijd goed bij mij. En als je het hebt over muzikanten die hun eigen album-artwork verzorgen, dan mag zanger/gitarist Paul Roberts van Sniff 'n the Tears niet onvermeld blijven. Hyper-realistisch, bijna fotografisch werk, waarvan ik best een schilderijtje aan de muur zou willen hebben. Kost nogal wat, helaas. De man is in kunstkringen dan ook bekender door zijn kunstwerken dan door zijn muziek.
https://img.cdandlp.com/2018/10/imgL/119343323.jpg

Absoluut eens met het feit dat een albumhoes een extra factor (zowel positief als negatief) kan zijn in de beleving van een album. Ik heb de albumhoezen die geschilderd werden door Bob Dylan ook altijd wel merkwaardig gevonden. Het is niet helemaal mijn stijl, maar die van Planet Waves heeft echt wel iets:
The Band - Music from Big Pink (1968)
Bob Dylan - Planet Waves (1974)
Bob Dylan - Self Portrait (1970)

Leuk vind ik dat ze voor de Bootleg release van Self Portrait een soortgelijk schilderij van Dylan hebben gebruikt: Bob Dylan - Another Self Portrait (1969-1971) (2013)

Die nieuwe van Admiral Freebee vond ik in het begin maar zozo, maar als vinyl is hij wel beginnen groeien: Admiral Freebee - The Gardener (2021). Artwork van Marcel Dzama die (toevallig seg) een expo heeft in de kunstgalerij van Tim (broer van Tom aka den Admiraal) Van Laere. Het breekt qua stijl wel compleet met de overige releases van Admiral Freebee, maar liever dit dan Admiral Freebee - Don't Follow Me, I'm Lost (2020) met artwork van Rinus Van De Velde.

Van deze plaat had ik een fold-out poster, daar heb ik vaak naar zitten kijken.

16 verschillende artiesten, en ik weet even hun namen niet.

https://www.musicmeter.nl/images/cover/10000/10530.jpg

Aah juist, die plaat van The Who Mssr Renard! Was ik al helemaal vergeten. Heb het even moeten opzoeken, maar dit is het lijstje:
In the order they are presented on the sleeve (left to right, top to bottom), the pictures are painted by:
Pete Townshend: Bill Jacklin, Tom Phillips, Colin Self and Richard Hamilton
Roger Daltrey: Michael Andrews, Allen Jones, David Inshaw and David Hockney
John Entwistle: Clive Barker, R. B. Kitaj, Howard Hodgkin and Patrick Caulfield
Kenney Jones: Peter Blake, Joe Tilson, Patrick Procktor and David Tindle
‘Illustration to the cover of ‘Face Dances’’, Peter Blake, 1981 | Tate - tate.org.uk

'Kleurrijk' is bij sowieso vaak een toverwoord als het gaat om albumhoezen. Hoewel ik ook zat voorbeelden kan van albums die juist vanwege hun zwart-wit verstildheid indruk maken (denk alleen maar aan de foto's van Anton Corbijn), gaat mijn hart open bij fraai vormgegeven concepten met levendige kleuren.
In dat verband mag de Japanner Shusei Nagaoka ook wel genoemd worden. Bekend (hoewel niet met zijn eigen naam) van beroemde platenhoezen van o.a. Earth, Wind & Fire (All 'n' All, I am), ELO (Out of the Blue) en Jefferson Starship (Spitfire).

'Far out sci-fi' is inderdaad wel een aardige omschrijving. Sommige mensen zullen het kitscherig vinden, en dat is het in feite ook, maar ik kan me urenlang verliezen in het bekijken van alle details in die hoesafbeeldingen. Kijk, dat zijn hoezen waarvan de LP-versie meerwaarde heeft t.o.v. de CD-versie...

Over sci-fi gesproken: die van Iron Maiden's Somewhere in Time mag er op dat vlak ook wel zijn. Maiden heeft (zeker in de Derek Riggs periode) wel erg coole hoezen gehad, maar Somewhere in Time (1986) is toch mijn favoriet. Ik heb me jaren geleden ook eens geamuseerd met de vinyl te bestuderen, maar het is onvoorstelbaar hoeveel verwijzingen ik toch nog mis: Iron Maiden: The secrets of the Somewhere In Time album artwork revealed | Louder - loudersound.com

https://www.musicmeter.nl/images/cover/682000/682095.jpg

Het schilderwerk van Silena Lena mag ik graag bekijken.
In dit geval past het erg goed bij het vrije karakter van de muziek.
Muziek: All There Is.

Iets dergelijks geldt voor
https://www.musicmeter.nl/images/cover/723000/723847.jpg?cb=1527620981

Het artwork matcht wat mij betreft goed bij de transparantie die ik in de muziek ervaar.
Muziek: The Sincerity Of Light

Beetje voorspelbaar, maar deze kan in dit topic uiteraard niet ontbreken:

https://www.musicmeter.nl/images/cover/2000/2408.jpg

En deze ook niet:

https://www.musicmeter.nl/images/cover/5000/5043.jpg

De kunstenaar die zowat door de metalwereld is geadopteerd op het gebied van hoezen: Zdzisław Beksiński

Een interessante mini-documentaire over de kunstenaar, die inzicht geeft in zijn ontwikkeling als kunstenaar en vermoedelijke thematiek:




Een aantal metalhoezen die werken van Beksiński gebruiken:

Bong - Stoner Rock (2014)

https://www.musicmeter.nl/images/cover/412000/412005.jpg

Mizmor - Yodh (2016) (fijn dat deze gewoon het werk intact laat, er zijn te veel hoezen waarop het werk van Beksiński door logo's wordt verpest)

https://www.musicmeter.nl/images/cover/556000/556487.jpg

Een kunstenaar die binnen de metalwereld inmiddels flink wat hoezen aanlevert en sterk geïnspireerd is door Beksiński is Mariusz Lewandowski. Dit is misschien wel zijn bekendste hoes en ook een van mijn favoriete hoezen allertijden:

Bell Witch - Mirror Reaper (2017)

https://www.musicmeter.nl/images/cover/688000/688051.jpg?cb=1502122957

Het is wel de bedoeling iets meer over de artiest en zijn werk te plaatsen:


Op de hoes van Tindersticks is een schilderij afgebeeld van Francisco Rodriguez Sanchez (1893 - 1968) die blijkbaar veel flamenco danseressen schilderde.

Zelfs zo beknopt wordt het interessanter dan gewoon een topic met hoezen waarop een schilderij staat. Wat meer je best doen Graf, anders krijg je een Belgische onvoldoende (= minder dan 5/10).

Een bijzondere kunstenaar die ik met eeuwige dank aan Nasty Savage ontdekte (en later herontdekte), is Lewis Vandercar (1913-1988). In een blog is een korte biografie te lezen en hij lijkt me qua persoon al even interessant te zijn geweest als zijn werk. Hij was heel gewoon getrouwd, had twee kinderen, deed in zijn leven van alles om (mee te helpen) de kost te verdienen tot hij op een goed moment ontdekte dat hij zijn geld met schilderen en beeldhouwen kon verdienen.
Hij was nogal een apart figuur binnen de toenmalige Miami scene en noemde zichzelf graag een tovenaar en een helderziende. Hij haalde allerlei grappen uit, zoals bv. de voorspelling van het neerdalen van een grote, uitgestorven vogel in een park. Hij werd dan wel ontmaskerd als oplichter, maar op die nacht kwamen er alsnog 150 man naar het park om de vogel te zien. De advertentie “Electric car. $25,000. Extension cord extra.” gooi ik er ook even tegenaan. De rest moeten jullie zelf maar lezen via de link.


https://www.musicmeter.nl/images/cover/39000/39350.jpg?cb=1603706132
https://www.musicmeter.nl/images/cover/39000/39433.jpg


https://i.ibb.co/G5j3fLm/artist-lewis-vandercar-x3-original-1-b0e6f018eb5fa6d0573e1ba32138d807.jpg


Ik zou niet weten wat ik over zijn werk moet vertellen en hoe ik ernaar kijk. Het is geen moeilijk werk misschien, maar het biologeert me en heeft allerlei details die vaak sinister aandoen. Nu ik er zo weer een beetje induik, zou het me geweldig lijken om een paar van zijn werken aan mijn muur te hebben hangen zodat ik er dagelijks naar kan kijken. Misschien kan ik zelf wat onofficiële reproducties regelen...

Nu is het wachten op de bewieroking van Roger Dean (die niet een oude schilder, maar soit).

Is iets van Escher (ook geen schilder) weleens als albumart gebruikt? Ik weet wel dat Giger gebruikt is (door bv EL-P), maar ik ben geen fan.

Binnwnkort plaats ik wel een stukje over mijn favoriete Soft Machine-hoes.

https://www.musicmeter.nl/images/cover/142000/142590.jpg?cb=1603706101
Wat mij betreft is dit het mooiste werk van Vandercar op een Nasty Savage hoes. Doet wat aan Dalí denken.

Had ik ook kunnen kiezen en is zeker heel mooi, maar ik heb mijn drie favorieten gekozen. Sowieso is er niet vreselijk veel werk van Vandercar te vinden, al weet ik niet hoe productief hij geweest is. Dalí was technisch veel verder gevorderd (heeft ook geweldige dingen gedaan), maar ik denk dat Vandercar het vaak bewust 'rommelig' hield. Helaas is er ook qua info op dat gebied of interviews e.d. niet veel van en over hem te vinden...

Mssr Renard - Hansruedi Giger - Wikipedia - nl.wikipedia.org.
'k wist niet dat 'To Mega Therion' en 'Heartwork' van hem waren...

Dat merkte ik zonet. Wel grappig, dat verhaal over die eieren op de blog waar je naar linkte.


'Tom Warrior' is fan. Ook op de hoezen van Triptykon staat werk van H.R. Giger.

https://www.musicmeter.nl/images/cover/417000/417672.jpg?cb=1605638597

In een artikeltje in Rolling Stone staat zijn beste/bekendste albumcover art.

Ik vond Giger, Riggs, Frazetta en Repka nogal voor de hand liggen in dit topic. Maar dat is wellicht persoonlijk.

Over Dali gesproken. Klaus Schulze had hoezen van een artiest die Dali een beetje naäapte, maar weet de naam even niet.

Op de binnenkant van de gatefold hoes van To Mega Therion staat Victory III van H.R. Giger.

https://lh3.googleusercontent.com/proxy/rOmLgbvQxV4yNLjN5ztzK11NaPQnLqDA2cO9vb8Yxc9_IelgX1gRiPiUz6nWa3TQvSLQ3qOhTJ_Q2jVdkyeoSQV8m2yXfiluGZEzsTZD0jmcvIcY6FgyXVCnWYU5QA

Ik dacht nu ook aan de EP Emperor's Return van Celtic Frost, met artwork van Lawvere. Die is net als Ed Repka bekend bij iedere old school thrash liefhebber: officiële site

Hmmm, Lawvere kende ik van naam niet, maar dat ligt aan mij. Die cover van Kreators 'Pleasure...' is classic. Van wie de artwork van 'Hell Awaits' is, weet ik niet, maar die schiet me ook nog te binnen. En 'Reign in Blood' natuurlijk - "The band wants a goat's head on the cover."

https://2.bp.blogspot.com/-U7-vkEfh7gE/WB0z4A9O7fI/AAAAAAAAEc8/mzv0zXrncyIH2kxn1MPDz_llLlLBn8c3ACLcB/s1600/Scaffold%2B-%2BL%2Bthe%2BP%2BLP%2Bobverse%2Bicon.jpg
Escher is ook wel eens gebruikt door EL-P, maar dan geschreven als L.P. Oftewel Lily the Pink, die jarenzestighit van Scaffold. Die band gebruikte een (pas later heel beroemd geworden) werk van Escher op de hoes van hun debuutalbum.

En zijn werk schijnt veel vaker voor albumhoezen te zijn gebruikt, ontdek ik al googlend. Maar de meeste zeggen me niets: vaak onbekende bands of artiesten, of semi-bootlegs (zoals van Pink Floyd) en klassieke LP's en CD's. Al had ik het debuut van Mott the Hoople nog zelf kunnen bedenken...

Het dreigt hier wel een metalhoezentopic te worden.

Maar vandaag kocht ik weer eens een cd'tje in de kringloopwinkel. Iets van Deutsche Grammophon gaat altijd mee als ik het nog niet heb.

https://d1iiivw74516uk.cloudfront.net/eyJidWNrZXQiOiJwcmVzdG8tY292ZXItaW1hZ2VzIiwia2V5IjoiNzk0MTI1MS4xLmpwZyIsImVkaXRzIjp7InJlc2l6ZSI6eyJ3aWR0aCI6OTAwfSwianBlZyI6eyJxdWFsaXR5Ijo2NX0sInRvRm9ybWF0IjoianBlZyJ9LCJ0aW1lc3RhbXAiOjE0NzExMzM3ODh9

Bizet is bekend van zijn opera Carmen en deze cd is voor mij een aanleiding om eens iets anders van deze componist te horen. Het artwork vond ik ook meteen mooi. Dat is van Eliette von Karajan. Blijkt niet de dochter maar de vrouw te zijn van de dirigent die iedereen kent. Haar werk bleef privé tot 1982 toen een reeks van haar schilderijen voor platenhoezen gebruikt werd voor een jubileumcollectie van Karajan opnames, uitgegeven ter gelegenheid van het eeuwfeest van de Berliner Philharmoniker waarvan Herbert von Karajan chef-dirigent was. (bron wikipedia).

gaucho, de enige mij bekende hoes met iets van Escher is die van Clannad. Leuk om te weten. Was me nooit opgevallen.

https://www.musicmeter.nl/images/cover/44000/44150.jpg?cb=1588338672

Ik vind dat geen dreiging, het draait om wat je mooi vindt. En de Vandercar covers zijn los daarvan al zeker geen erg typische metalhoezen.

Nu je het zegt: ik heb die CD ook al jaren, maar ook ik heb er nooit eerder bij stilgestaan.
Deze doet mij dan weer denken aan het solodebuut van Ian Hunter. Geen werk van Escher, maar er wel duidelijk op gebaseerd:
https://1.bp.blogspot.com/-braIFCgW9g8/YIcxwQsobiI/AAAAAAAARrE/f2SDZGPZzaAe92o1Xg35MPQBcRlbijy5QCLcBGAsYHQ/s2048/Ian%2BHunter%2B-%2BIan%2BHunter%2B%255B30th%2BAnniversary%2BEdition%255D%2B%2528Mine%2BFront%2BSlv%2529.JPG

Voor deze cd moest ik niet zoeken naar de schilder - een Vlaamse schilder bij muziek van een Vlaamse componist - want dit schilderij heb ik drie keer in het echt gezien. Toen er in het Gemeentemuseum van Den Haag een tentoonstelling was met werk van Théo van Rysselberghe had ik een vriendin die daar dichtbij woonde en ik had een abonnement voor het museum. Elke keer ik ging kijken leken de schilderijen nóg mooier te worden. In het echt komen de kleuren gewoon tot leven.

https://uploads1.wikiart.org/images/theo-van-rysselberghe/the-promenade-1901.jpg

https://i.pinimg.com/736x/96/4e/9f/964e9f24d2d2f930f993470a255d571b.jpg

https://uploads5.wikiart.org/images/theo-van-rysselberghe/encampment-near-a-moroccan-village-1888.jpg!Large.jpg

Bing

https://images.fineartamerica.com/images/artworkimages/mediumlarge/3/cecil-collins-the-divine-land-cecil-collins.jpg

Altijd leuk om voor het eerst iets van een componist te horen die je nog niet kent. James McMillan is een Schotse componist, geboren in 1959. Op deze cd staat The Divine Land afgebeeld, van Cecil Collins. Een eigenzinnige kunstenaar die veel persoonlijke symboliek in zijn werk stak. Hier zien we een engel vliegen over een berg die in een transparant gordijn gehuld is. Door de beweging van de engel zal het gordijn opzij waaien. Gordijnen staan voor Collins symbool als een soort toegangspoort tot de schatten van de kindertijd of een goddelijke staat. bron

Meer van deze kunstenaar: Bing | Google